TIFF 2021: Entrevista con Adam Schoales, productor de vídeo del Festival Internacional de Cine de Toronto

por Ankit Verma | 22/7/2021

El Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF) es uno de los festivales de cine más prestigiosos del mundo; atrae a miles de asistentes cada año y acoge proyecciones y eventos especiales con prolíficos cineastas y estrellas de la pantalla. Adam Schoales es productora de vídeo en el TIFF, responsable de la postproducción y la producción de contenidos digitales originales para el espectáculo.

Tuve el placer de charlar con Adam sobre sus experiencias trabajando entre bastidores en una gran producción como el TIFF, las exigencias de la posproducción durante un evento en directo, el paso de la edición in situ a la remota, y algunos comentarios sobre el cine.

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¿Cuál es un aspecto de su trabajo que la gente no conoce?

Ona de las cosas que la gente no sabe necesariamente sobre el TIFF es que en realidad somos una organización que funciona todo el año, no sólo existimos durante esos 10 días de septiembre. Tenemos una plataforma online en la que se pueden alquilar películas y verlas online. No se trata sólo del festival, sino de todas las demás cosas que hacemos, todas las iniciativas que apoyamos, como nuestro Compartir su viaje campaña, o nuestra Fondo por amor al cine o los otros aspectos caritativos que estamos haciendo.

¿Cuáles son sus responsabilidades durante el evento en sí?

Soy responsable del tráiler de clausura de la noche. En la película de la noche de clausura, mostramos un tráiler, esencialmente un rollo de lo más destacado de los últimos 10 días. Una vez que el equipo termina de filmar durante el día, en todos los diferentes lugares, todas las diferentes preguntas y respuestas, todo ese material llega. Llego por la mañana y cojo ese material, probablemente cerca de seis horas diarias de material, y luego, basándome en las prioridades del equipo de programación y de los otros equipos, empiezo a revisar y a ver qué puedo encontrar y qué va a funcionar.

Por el camino, también hago entregas al equipo social, porque quieren tener pequeños momentos destacados del día anterior. También hay personas que pasan por el edificio para hacer entrevistas. A veces, ayudo en el rodaje o en la realización de las entrevistas.

Debido a la forma en que tenemos que entregar todo, en realidad hay que entregar el corte unos días antes de la noche porque hay que hacer un DCP y enviarlo a todos los lugares. Así que en realidad no es un plazo de 10 días, sino más bien de cinco.

Esos 10 días están repletos de trabajo y son agotadores. Y se necesita mucha comida para llevar y se toman muchas bebidas con cafeína, pero al final merece la pena.

Como editor, ¿cómo te preparas para la gran afluencia de vídeos que te llegan a la hora del evento? 

Utilizo Final Cut Pro porque me permite ingerir el material mucho más rápido. La forma en que me permite organizar es un poco diferente a la de otros programas. Básicamente hago toda la carga frontal por adelantado. Reviso todo el material y destaco lo que me gusta y delego entre los sonidos y los visuales que me gustan. Básicamente hago eso durante cuatro o cinco días.

Hay que organizar y cribar mucho por adelantado. Eso no es muy emocionante. Y es algo tedioso. Pero significa que puedo trabajar y sacar una edición real en mucho menos tiempo.

Usted es un editor que también puede estar en el plató. ¿Cómo beneficia esto a su trabajo de postproducción?

Creo que todo es cuestión de tiempo. Hoy en día, los plazos son cada vez más cortos, sobre todo para la postproducción. Cuando estoy en el plató, puedo tomar notas y asegurarme de que están actualizadas y son precisas. Puedo empezar a cortar literalmente en el momento en que terminamos.

Cuando no estoy en el plató, suelo pasar un día, como mínimo, revisando el material, etiquetando y organizando, y todas esas cosas.

¿Qué se siente al estar en una sala y entrevistar a prolíficos cineastas?

He tenido mucha suerte porque he podido entrevistar o estar en la sala de entrevistas con lo que, a falta de un término mejor, se llamaría una "celebridad". Pero también me ha tocado estar en una sala con alguien que quizá no sea un nombre conocido, pero que yo, como cineasta, respeto inmensamente, y eso me pone más nervioso.

Por ejemplo, estar en la sala con Alex Gibney, un documentalista profesional; su trabajo es hacer preguntas. Y ahora voy a estar en esta sala y hacerle preguntas durante 30 minutos. Estaba aterrado porque este tipo se gana la vida haciendo preguntas. No quiero hacer un mal trabajo.

¿Cuáles fueron algunos de los retos a los que se enfrentó cuando el TIFF pasó a ser totalmente remoto en 2020?

Fue un cambio enorme. Había mucha gente involucrada. No fuimos necesariamente los primeros de los grandes festivales en pasar a la tecnología digital, pero creo que, basándonos en la cronología de todo, podríamos haber sido de los primeros. Fue una experiencia de aprendizaje. No había un modelo a seguir. No teníamos otros festivales con los que pudiéramos ponernos en contacto y preguntarles "¿qué habéis hecho vosotros?". Tuvimos que descubrirlo todo.

¿Cómo es colaborar y producir vídeos desde un entorno remoto?

Ya teníamos cierta infraestructura para poder trabajar a distancia, pero todavía había que averiguar la mejor manera de hacerlo. En cuanto a las revisiones, es bastante sencillo. Siempre subimos nuestro material a Frame.io y enviamos enlaces a las distintas personas de la organización. Así que estamos acostumbrados a eso.

También aprovechamos Postlab. Estábamos editando estas bobinas para la ceremonia de homenaje del TIFF y había mucho material que revisar. No podía revisarlo todo yo solo. Teníamos un asistente de edición. Básicamente, tenía el proyecto en su casa. Comprobaba el proyecto con Postlab, hacía su trabajo, lo volvía a comprobar y decía cuáles eran las notas. Entonces podía bajarlo yo mismo. Básicamente nos permitía colaborar en un proyecto sin tener que preocuparnos de comprimir los archivos y enviarlos por correo electrónico de esta manera. Todo se consolidaba en ese flujo de trabajo. 

¿Qué película espera con más ganas en 2021?

No hay tiempo para morirla nueva película de James Bond.

*Los puntos más destacados han sido editados por razones de longitud y claridad.

TIFF 2021

El Festival Internacional de Cine de Toronto se desarrollará desde Del 9 al 18 de septiembre de 2021, con una programación híbrida, virtual y presencial. Desde MASV deseamos a Adam y a todo el equipo del TIFF un buen lanzamiento.

Dirigir un festival de cine no es ninguna broma. Trasladar el material de un equipo a otro, recoger los envíos, archivar los medios en un depósito central y, por supuesto, equilibrar los presupuestos son sólo algunas de las piezas vitales de las operaciones del festival de cine. Con los portales MASV, los equipos de los festivales pueden añadir un sistema de gestión de la marca y fácil de usar. herramienta de ingestión de contenidos a su flujo de trabajo sin necesidad de costosas suscripciones anuales.

Aprende cómo Los portales MASV pueden agilizar los festivales de cine para centrarse en la velocidad, la eficiencia y el ahorro de costes.

"El Festival de Cine de Oak Cliff se ha beneficiado enormemente del uso de MASV para gestionar el tráfico de impresión de archivos digitales. Es una herramienta estupenda y fácil y rápida para nuestros cineastas que envían DCP y otros archivos de vídeo masivos".

Barak Epstein, director y cofundador del Festival, Festival de Cine de Oak Cliff

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