Wat is een Video Finishing Artist? Uitleg over de afwerkingsworkflow

Wat is een afwerkingskunstenaar?

Afwerkers zijn voornamelijk verantwoordelijk voor het oplossen van verschillende last-minute problemen van redactie, kleur en VFX om de definitieve projectversie te produceren..

"Afwerking is een term die verwijst naar het maken van alle versies, met de juiste codes, bestandsformaten, beeldverhoudingen en compressie," legt Sarofsky Studio in Chicago uit. "Het dubbel controleren van tijdlijnen, comp, audio en oog hebben voor detail is essentieel voor elke afwerker."

Chris Mackenzie, Senior Conform Artist bij Harbor Picture Co. die meegewerkt heeft aan films als... Midsommar en De Ier, het anders gezegd in een interview met Filmmaker U.

"Als u mij uw boek zou brengen voor publicatie, zou ik de persoon zijn die helpt het te formatteren als paperback, of een audioboek, of een hardcover boek, en die helpt al die losse stukjes papier samen te voegen en het te binden en er iets toonbaars van te maken dat in de winkel kan worden verkocht," zegt hij.

Midsommar (2019)

"Ik doe alle puntjes op de i, en zet het samen... in zijn presentatie formaat. Eigenlijk het op punt stellen, maar ook alle kleine aanpassingen en reparaties op het laatste moment, waaronder titels, en veel schoonheidswerk en opruimen, het kan een paar fouten herstellen, of een last minute bewerking of zoiets."

Inderdaad, afwerking is typisch de laatste halte in de post-productie pijplijn. Het wordt vaak uitgevoerd door een kunstenaar met een VFX- of coloristische achtergrond (of beide), afhankelijk van de opdracht en de vereisten.

Sommige afwerkers doen soms ook kleur- en VFX-werk.

Neem bijvoorbeeld de griezelige vuurscène uit The Handmaid's Tale. "Die ene was een mix van praktisch geschoten branden, plus wat andere elementen toegevoegd," legt Del Ciancio uit. "Er was gewoon te veel vuur om de actrice in de scène te hebben.

"Dus ze hadden haar in één shot, ze deden wat interactieve belichting met een beetje vuur aan de zijkant, en dan deden ze gecontroleerde verbranding van verschillende delen. En dan was het een oefening om het allemaal samen te brengen en toch kunstzinnig te maken."

Bron: VFX stem

De job was atypisch voor een afwerkingsartiest, zegt hij. "De helft van de tijd (als nabewerker) ben je tegen dingen aan het vechten. Je hebt zoiets van: Hoe los ik dit op? Of, 'Hoe laat ik dit element werken?'.

"Maar die elementen werkten echt, dus het was meer een oefening van 'Hoe kan ik dit er mooi uit laten zien?'"

Del Ciancio zegt dat het belangrijk is voor afwerkkunstenaars om een goed afgeronde achtergrond te hebben die een werkkennis van elke postafdeling. "Omdat je een probleem moet identificeren, moet je uitzoeken hoe herstelbaar dat probleem is" en hoe het het project kan beïnvloeden, legt hij uit.

"Het is deze dans van zorgen dat het de deur uitgaat, zorgen dat het er zo goed mogelijk uitziet, en de verzoeken van iedereen zo goed mogelijk faciliteren."

💡 Meer lezen: Waarom MASV een noodzaak is voor Hell's Color Kitchen...

Wat is de Video Finishing Workflow?

De workflow voor het afwerken van videoproducties omvat meestal het bijwerken van een aantal last-minute updates op basis van een "fix list" die tijdens de montage door het agentschap of de klant wordt verstrekt. De workflow omvat meestal ook conformeren, opnieuw opmaken, het eindproduct met de klant bespreken en de definitieve videobestanden afleveren.

Del Ciancio, die tegenwoordig vooral werkt aan korte commercials voor uitzending en sociale media, zegt dat zijn typische video finishing workflow er ongeveer zo uitziet:

1. De eerste vergadering

Afwerkers ontmoeten gewoonlijk redactieleden (in de filmindustrie) of klanten (in de reclamewereld), waar de verwachtingen worden vastgesteld en de afwerker meer te weten komt over het project.

2. De overdracht

Zodra de beelden zijn gemonteerd en gefinaliseerd vanuit een redactioneel perspectief, worden ze overgedragen aan de finishing artist samen met een edit decision list (EDL) en een lijst met problemen die moeten worden opgelost. Del Ciancio zegt dat hij meestal de originele camerabestanden ontvangt - meestal verscheidene terabytes in omvang - door backupschijven per koerier.

3. De conforme

Conforming houdt in dat de door video-editors gebruikte proxy-bestanden van lagere kwaliteit worden omgezet in media van hoge kwaliteit en hoge resolutie (gewoonlijk onbewerkte bestanden van de camera) en het voorbereiden van de VFX platen voor gebruik door het VFX team. Del Ciancio zegt dat hij meestal ARRIRAW-bestanden ontvangt van de productie's technicus digitale beeldvorming (DIT), hoewel Phantom Cine Files soms worden gebruikt voor snelle voedselopnamen.

Color grading, compositing, en VFX werk worden vervolgens uitgevoerd op de high-res media door anderen in de pijplijn - hoewel sommige nabewerkingsbedrijven dit werk ook uitvoeren - en worden vervolgens teruggestuurd naar de nabewerkingsartiest zodra ze klaar zijn. De meeste kleurenexports zijn ProRes 4444-bestanden, EXR of DPX.

Del Ciancio zegt dat hij vooral EXR-bestanden gebruikt in zijn interne workflow.

"Omdat je gewoon weet dat het de informatie kan vasthouden, en er zijn enkele goede compressiealgoritmen in die je kunt gebruiken die bijna verliesvrij zijn," legt hij uit. "Soms doe ik een DWAA-compressie."

Del Ciancio heeft hype reels en reclamespots geproduceerd voor The Boys en The Mandalorian.

4. De oplossingen

Fix-list items worden dan door de finishing artist toegepast op de hoge-resolutiebestanden. Deze items kunnen gaan van het aanpassen van ondermaatse montages tot ongepland VFX-werk zoals het opnieuw opbouwen van de textuur van een tortillachip. Andere veel voorkomende correcties zijn het verwijderen van reflecties van de camerabeweging (vooral bij autoreclames), het verwijderen van items met een handelsmerk of het sleutelen aan bewegwijzering op de achtergrond.

5. Outputcreatie

De uiteindelijke outputs worden vervolgens opnieuw samengesteld volgens de EDL van de video-editor, waarbij rekening wordt gehouden met de juiste resolutie, beeldverhouding en andere specificaties die de klant of regisseur vereist. Voor reclamevideo's, Afwerkers worden meestal gevraagd om ProRes 422 HQ-bestanden te produceren voor uitzendingen en H264-bestanden voor online media.

6. De zitting

Dit is een beoordeling van het eindproduct in verschillende stadia, hetzij op afstand, hetzij in persoon.

• Eerst is er de interne evaluatie met het agentschap om de laatste puntjes op de i te zetten. U kunt een aantal last-minute verzoeken verwachten; afhankelijk van hoeveel tijd u hebt om deze wijzigingen door te voeren, kunt u zich in het zweet werken.
• Nadat u en het agentschap tevreden zijn over de spot(s), presenteert u uw finale aan de klant in een live sessie voor hun inbreng. Het doel van deze sessie is dat de klant de fixes en het uiterlijk van de video goedkeurt. Videobestanden worden gewoonlijk vóór de sessie beschikbaar gesteld, zodat de belanghebbenden ze vooraf kunnen bekijken. Gewoonlijk worden rond deze tijd videosupers aan de bestanden toegevoegd.

7. De levering

De uiteindelijke levering van het bestand omvat alle updates of wijzigingen die na de klantsessie nodig zijn. Vroeger werd slechts één bestandsversie geleverd. Maar in het onlinetijdperk kunnen nabewerkingsartiesten verschillende versies maken met verschillende beeldverhoudingen voor verschillende platforms en outputs: 16×9, 9×16, 4×3, 1×1, enz.

Reclamevideoafwerkers moeten ook verschillende videolengten produceren. Terwijl enkele jaren geleden één clip van 30 seconden en één clip van 15 seconden vereist was, moeten reclamevideoafwerkers tegenwoordig meestal ook verschillende kortere clips voor sociale media leveren.

Volgens bijna iedereen is een van de grootste uitdagingen van een finishing artist niet anders dan die van de rest van het postteam: deadlines. En soms extreem krap, vooral in de wereld van de reclameproductie, waar een finishing artist soms maar een dag of twee heeft om dingen op te maken en de bestanden bij de klant af te leveren.

💡 Lees meer: De virtuele productieworkflow begrijpen

Gereedschap en software voor afwerking

De meeste finishers leven en sterven door Autodesk Flame, een 3D compositing, VFX en nabewerkingstool dat de tijdlijn van het project vasthoudt. Als zware compositie nodig is, zegt Del Ciancio dat hij dan Nuke X in de workflow - maar meestal alleen voor zware compositie.

"Nuke is super krachtig, en daarom gebruik ik het voor het zware werk, maar het is gebaseerd op een enkel shot," legt hij uit, "terwijl Flame een sequence-based tool is waardoor het veel beter reageert op realtime feedback. Het is essentieel in een sessie."

Hij gebruikt ook Davinci Resolve voor eventueel vereist kleurwerk, draaiend op een zwaar Mac Studio werkstation. Hij combineert zijn Mac met een 8 TB NVMe RAID-array voor lokale opslag, met real-time back-ups naar een Synology NAS en gearchiveerd naar de cloud.

Opslag en back-up voor filmmakers

Lees onze gids over video-opslag en back-up workflows voor productieteams.

Ontdek Opslag- en back-upgids >

Resilio Sync, een peer-to-peer bestandssynchronisatietool, wordt ook gebruikt om ervoor te zorgen dat gegevens automatisch worden gesynchroniseerd tussen opslageenheden, zodat gegevens onmiddellijk en in real time beschikbaar zijn.

Video afwerken: tips en trucs

Enkele video afwerking tips, trucs, en inside info, met dank aan Del Ciancio:

1. Heb een goede relatie met de video-editor

"Omdat zij het meest nauw hebben samengewerkt met de opdrachtgever en de intieme details kennen over hoe mensen zich voelen bij bepaalde scènes. Als je een goede relatie hebt, geven ze je een seintje dat er bepaalde delen zijn die later als een probleem naar voren kunnen komen en een discussiepunt kunnen vormen."

2. Plan de sociale media versies vooraf

"Ze worden verondersteld te schieten met het in gedachten om 9×16 te zijn, maar dat is niet noodzakelijkerwijs het geval. Het is dus beter om die online versies opnieuw te formatteren als een redactioneel proces, want dan kom je erachter: 'Oh, dit shot werkt niet.'" Del Ciancio legt uit. "Vaak begint een opdracht met: 'Hé, we gaan gewoon een gemeenschappelijke foto maken.' Je socials worden gewoon gemeenschappelijk. Maar het werkt niet altijd, omdat soms de actie in een schot zal niet werken bij 9×16."

3. Bereid je voor op een sessie met een cliënt

"Je moet gewoon zo goed mogelijk voorbereid zijn. Bijvoorbeeld als een deel van de outfit van een personage de merkkleuren van de klant gebruikt - je weet dat een klant daar gevoelig voor zal zijn. Dus je behandelt dat vooraf, zodat je voorbereid bent op de sessie.

"Vaak vraag ik het aan de verlichting kunstenaar voor matte kleuren voor dit deel van het personage of dat deel van de scène, zodat als het ter sprake komt en de klant zegt "dat rood is niet het juiste rood," ik... hebben de matten om nauwkeurige aanpassingen te maken. "

💡 Lees meer: Werken met klanten - Een gids voor freelance videobewerkers

4. Wees voorbereid op strakke deadlines

"Bij de grotere VFX-klussen heb je meer tijd. Maar bij kleinere klussen gaat het van redactie tot afwerking, en heb je misschien een dag of twee ertussen. En het is super stressvol, omdat je geen tijd hebt. Je moet er gewoon voor zorgen dat alles wat je gebruikt werkt, en goed werkt."

MASV helpt afwerkers meer te doen

Afwerkingskunstenaars zijn verantwoordelijk voor het oplossen van creatieve uitdagingen waarmee redactieteams, kleur- en VFX-teams worden geconfronteerd om de definitieve projectversie te produceren. Hun workflow omvat conformering, heropmaak, beoordeling van het eindproduct met klanten, en het afleveren van de definitieve versie. grote videobestanden - vaak tegen een korte tijdlijn.

Een van de grootste uitdagingen van een afwerkend kunstenaar zijn de strakke deadlines. Daarom is het belangrijk georganiseerd en voorbereid te zijn, en manieren te vinden om efficiënter te werken. Een van die manieren is het verzenden en grote mediabestanden ontvangen snel, zonder mankeren. Dat is waar MASV komt in het spel.

Nieuwsgierig? Niet verkocht? Probeer ons vandaag nog gratis uit! Schrijf je hier in en zelf dingen uitproberen.